剝離、拖延、大膽！萊克《遠景》6名舞者演繹黑白與色彩

與時裝品牌阿爾法60的合作，將增強斯蒂芬妮·萊克新作的視覺效果。她的新舞蹈作品《遠景》即將登臺，觀眾將看到一組造型利落的舞者。這位備受贊譽的編舞家曾與澳大利亞大多數舞蹈團合作，參與制作音樂錄影帶，目前也是澳大利亞芭蕾舞團的駐團編舞。她把《遠景》形容為一部由上下兩部分構成的作品：第一幕精確、黑白分明，第二幕則“在色彩中爆炸開來”。

這部作品只有6名舞者，與她曾在國際巡演中推出的大型作品形成鮮明對比，包括《巨像》中的50名舞者，以及《宣言》中的9套鼓組。她說：“我想把一切都盡量剝離。不要布景，不要合唱團，也不要鼓手?！薄拔矣悬c拖延?！闭劦阶约鹤钤愀獾牧晳T時，萊克這樣說，“這多少有些矛盾，因為我同時又是個非常果斷、也非常勤奮的人。我想我只是個樂觀主義者。我知道自己總能在最后一刻做出最好的作品。”

談到自己最大的恐懼，她說自己不擅長應對高處，而且這是近幾年才發現的?！拔乙恢庇X得自己挺勇敢的，但幾年前我們去了一家樹頂探險樂園。那時候孩子們還小，我還說，‘我跟在你們后面上去，我來保護你們’，以為他們會害怕。結果他們毫無懼色地爬了上去，跑得飛快，我卻差點哭出來，實在太丟臉了?！?/p>

她說，當時自己根本下不來，只能硬著頭皮走過繩索，“我的身體真的起了反應，膝蓋一直在發抖，就像人們說的那種腿都軟了”。有一句話一直留在她心里。她很喜歡瑪格麗特·阿特伍德的一句話：“你是通過寫作成為作家的。沒有別的辦法。所以去寫。多寫。再寫。寫得更好。失敗。更好地失敗?！?/p>

在她看來，把“寫作”換成“編舞”也一樣成立?！拔蚁矚g這句話在創作領域里的那種務實感，因為我們有時會把創作過程神化，好像它是什么神秘或靈性的東西，但很多時候，它其實只是不斷工作，并在懷疑中繼續往前推?！?/p>

談到自己最大的遺憾，萊克說，自己有一點遺憾，年輕時沒有更“淘氣”一些，因為那些年一去不返?！暗饶愕搅?0歲或60歲，一切就不一樣了。我小時候就是個乖巧、守規矩、聽話的女孩。年紀越大，我越會想，也許我本該多經歷一點出格的事。也許就是那種最普通的情欲、放縱和搖滾樂?！?/strong>

她說，自己做過最出格的事，是有一次把頭伸出朋友面包車的天窗，結果被警察攔下?！澳谴蟾攀抢嗜诡D一個很清閑的夜晚。”“那時我大概16歲，剛給朋友過完生日。我們吃了蛋糕，糖分讓人特別興奮。我把頭伸出天窗，一邊朝路人揮手，一邊喊‘嗚呼’，完全是被巧克力蛋糕沖昏了頭?！彼f，“我甚至還得上法庭。罪名是把身體伸出行駛中的車輛。”

談到人生的轉折點，她說，那是在19歲時決定追求舞蹈，而不是去大學讀別的專業。“對一個學舞的人來說，19歲已經算挺晚了。但我就那樣直接跑到朗塞斯頓職業舞團塔斯丹斯門口，周一早晨他們一來，我就在那兒等著。我對他們說，‘我很想做某種學徒。我可以幫你們掃地、發傳真，什么都行。’”

她最終加入這家舞團演出，跟隨他們巡演，也在那里教課。“我一直覺得，自己當時敢去抓住那個機會，是件非常大膽的事?！?/strong>

如果有一件藝術作品或一首歌，她希望是自己創作的，那會是皮娜·鮑什的《春之祭》。“它徹底震撼了我。我以前在錄像里看過，也在學校學過，但后來我看到了現場演出，當時皮娜·鮑什在德國的舞團正好在那里巡演。那部作品里充滿痛苦、憤怒和哀求，情感極其濃烈。”

她說，自己的背景更接近一種偏抽象、冷靜的當代舞風格，而這部作品則極具戲劇性，情緒沖擊力極強，舞臺呈現也令人驚嘆。“舞臺上真的鋪了成噸的泥土，舞者最后渾身都是泥、汗和污漬?！?/p>

如果能夠穿越時空，她說自己會回到孩子們年幼的時候。“一想到這個我就會掉眼淚。我想再摸一摸他們胖乎乎的小手腕，因為他們現在都已經是成年人了。年輕時做父母總是又累又忙，如果能回去一次，一定會很不可思議?！薄哆h景》將于7月22日在墨爾本馬爾特豪斯劇院上演，8月5日起轉至悉尼卡里奇工廠。