江西
2026年7月18日凌晨4時50分，上海音樂學院終身教授、著名作曲家陳鋼因病在上海離世，享年91歲。消息經央視新聞、澎湃新聞等權威媒體發布后，音樂界同仁、無數聽眾紛紛追思緬懷，這位24歲便寫出《梁祝》的音樂大家，走完了以旋律書寫中國情懷的一生。
- 生平溯源：出身樂門，深耕作曲數十載
陳鋼1935年生于上海，成長于音樂世家，父親是民國知名作曲家陳歌辛。自幼跟隨父親學習樂理，十歲修習鋼琴，早年參軍從事演奏工作，1955年考入上海音樂學院作曲系，師從丁善德、桑桐與蘇聯音樂專家，系統掌握西方交響樂創作技法。
在校期間，他展露出眾作曲天賦，畢業之后留校任教，六十余年堅守講臺，培育大批器樂、作曲專業人才。
直至九十高齡，他依舊保持旺盛創作力，90歲時完成重磅交響作品《交響序曲——繁花》，用一生踐行“無情不成樂”的創作信念，把民族情感、城市記憶融入每一段旋律。
- 傳世經典《梁祝》：24歲少年寫就中國交響名片
1958年冬，為獻禮新中國成立十周年，學院安排小提琴專業學生何占豪創作民族題材協奏曲，因缺乏大型交響樂創作功底，校方推薦作曲系大四的陳鋼合作完成。二人分工協作：何占豪提煉越劇經典唱腔，打磨小提琴獨奏旋律；陳鋼統籌全曲結構、和聲配器，完善交響樂框架，耗時三月完成《梁山伯與祝英臺》。
1959年5月，作品由俞麗拿獨奏在上海首演，一炮而紅。樂曲以民間愛情傳說為內核，融合越劇唱腔與西方奏鳴曲式，草橋結拜、十八相送、英臺抗婚、墳前化蝶等段落婉轉凄切，打破西方交響樂與中國民間音樂的壁壘。六十余年來，《梁祝》走遍全球，是海外上演頻次最高的中國交響樂作品，斬獲五次金唱片、白金唱片大獎，成為中國音樂走向世界的標志性符號。
- 一生筆耕不輟，構筑中國小提琴音樂譜系
《梁祝》只是陳鋼創作生涯的起點，數十年間他持續產出大量民族器樂經典：
1. 七十年代《苗嶺的早晨》《金色的爐臺》《陽光照耀著塔什庫爾干》，被稱作“紅色小提琴代表作”，融合各地少數民族音樂，至今仍是小提琴考級、音樂會常備曲目；
2. 八十年代創作小提琴協奏曲《王昭君》，被譽為《梁祝》姐妹篇，訴說家國離愁；
3. 晚年創作交響詩《情殤——霓裳驪歌楊貴妃》、十首《中國音畫》，持續挖掘傳統歷史與國風美學；
同時他還完成國內首部豎琴協奏曲、雙簧管協奏曲，拓寬民族交響創作邊界，堅持用西洋樂器講述中國故事。
- 九十歲收官力作《交響序曲——繁花》，一曲寫盡上海百年
邁入九十歲，陳鋼并未停下創作腳步，耗時打磨《交響序曲——繁花》，成為他晚年最具分量的代表作，被他稱作“最新也最舊的作品”。樂曲創作靈感早在上世紀六十年代埋下伏筆，當年他為喜劇電影創作配樂，一段靈動跳躍、充滿都市活力的旋律未能面世，卻在心底留存六十年；電視劇《繁花》熱播后，城市變遷的畫面喚醒他塵封的靈感，決心譜寫一首屬于上海的交響贊歌，串聯城市的過去、當下與未來。
整部作品層次分明，開篇沿用六十年前的動感旋律，輕快起伏的節奏如上海永不停歇的脈搏，勾勒城市蓬勃生長的鮮活氣息；中段融入其父陳歌辛多首經典老歌音調，以紀念抗戰勝利的《恭喜恭喜》為主線，搭配《夢中人》溫柔旋律，回望上海歷經戰亂、苦難后重獲新生的歲月，完成父子兩代音樂人跨越時空的音樂對話；樂曲尾聲恢弘舒展，管弦齊鳴，描繪新時代上海繁花盛放、欣欣向榮的圖景，藏著他對故土最深沉的眷戀。
2025年10月，《交響序曲——繁花》在上音歌劇院完成世界首演，九十歲的陳鋼親臨現場，見證這首凝聚半生情懷的作品奏響。從少年寫愛情絕唱《梁祝》，到耄耋之年譜寫城市史詩《繁花》，一柔一宏，完整勾勒出他貫穿一生的創作初心。
陳鋼離世的消息傳開后，樂壇一片悲痛。業內人士評價，他最大的貢獻是打通中西音樂，證明交響樂可以承載東方審美與民間故事，為后世民族器樂創作開辟道路。普通聽眾則感慨，從小到大無數次聽見《梁祝》，這段旋律早已刻進幾代人的記憶，而晚年新作《繁花》，又讓人們聽見獨屬于上海的城市回響。
縱觀陳鋼九十一年人生，少年成名卻從未停下創作腳步，歷經歲月沉浮，始終堅守音樂初心。
人雖遠去，但《梁祝》的蝶影、苗嶺的晨曲、塔什庫爾干的霞光，還有九十歲落筆的《繁花》交響，會永遠回蕩在音樂廳、校園與千家萬戶。樂曲不朽，先生風骨長存，世間再無陳鋼，但化蝶之聲、繁花之樂永世流傳。愿先生一路走好！！
特別聲明：以上內容(如有圖片或視頻亦包括在內)為自媒體平臺“網易號”用戶上傳并發布，本平臺僅提供信息存儲服務。
Notice: The content above (including the pictures and videos if any) is uploaded and posted by a user of NetEase Hao, which is a social media platform and only provides information storage services.
