張曉凌 | 心靈的風景——趙云龍的水彩畫藝術

哈爾濱街景6

水彩36cm*12.5cm

趙云龍2026年

任何對中國當代繪畫有興趣的人，都不免感受到，在這個領域，新趨勢正在以不可遏止的方式呈現出來——在風格、語言與材料上，探索性、實驗性已遠超那些陳規陋習，由此呈現出近乎于放縱的多元性；同時，雖然在許多情況下，繪畫仍委身于政治、國家、民族這些超級概念，但它越來越趨于個人化，卻也是不爭的事實。回歸個體的思考與想象，從那里重獲語言的生機，已成為當代繪畫的主要取向。“繪畫終結論”之擾，于中國當代繪畫領域，只是云淡風輕，以至于這個看似權威的命題差不多淪為了笑柄。在當代繪畫新趨勢中，水彩畫的崛起算得上現象級的景觀——無論從水彩畫試圖全景式地再現社會生活的欲望看，還是從水彩畫以跨界方式而表達出的美學雄心來估價，都會得出這樣的結論。這種感受，在閱讀了趙云龍的系列作品后，愈發強烈。如果在水彩畫崛起的景觀中尋找一個闡釋支點的話，我以為，趙云龍和他的作品是極為適宜的。理由在于，趙云龍不僅以其創作歷程見證了水彩畫的崛起，而且，他的新理念、新風格，也準確地詮釋了水彩畫在當代精神生活中的意義。

哈爾濱街景1

水彩36cm*12.5cm

趙云龍2026年

趙云龍的水彩畫創作有一個堂皇的開端。1998年，他即憑借《初春的陽光》獲得全國第四屆水彩水粉畫展金獎。與此同時，讓他聲譽鵲起的作品還有《秋韻》（1998）、《暮歸時斜陽正濃》（1999）、《高原秋日》（2000）等。趙云龍早期的創作，既有濃厚的鄉土現實主義意味，又小心翼翼地遵循著再現性的美學原則。換句話講，他對題材本身的迷戀及再現性追求，遠大于個人的感受與表現。在創作中，趙云龍礦工般地發掘著題材中的社會性、鄉土性、民族性及人性，并力圖在主題層面上將其呈現出來。今天重讀這些作品，猶如在鄉村、高原、自然和風俗景觀中徘徊不已，似能嗅聞到鄉間的泥土氣息，體味到樸素的人性，聆聽到大自然季節轉換的節奏。當然，我們也要注意到趙云龍這一時期在再現性美學上的建樹：精微的造型、深邃的空間以及豐富的光色效果。單以視覺效果而論，趙云龍幾乎把水彩推向了可以與油畫相媲美的程度。

哈爾濱街景5

水彩36cm*12.5cm

趙云龍2026年

雖然趙云龍的反思與建構具有革命性色彩，但我以為，無論從哪個角度看，他都不是一個反叛者，他的轉向并非陡然而至，而是經歷了一個漫長而痛苦的思考過程，也經歷了創作實踐的反復與坎坷。在趙云龍的水彩畫創作邏輯中，如果說反思是創新的起點，而重估、揚棄既有的視覺成果是其前提的話，那么，成長、建構才是這個邏輯的主軸——它既瓦解了舊有藝術形式與理念的基礎，又以冒險與實驗精神開辟出藝術的新路徑。在我看來，所有這一切，都可作為趙云龍繪畫天才的顯著標志。

哈爾濱街景2

水彩36cm*12.5cm

趙云龍2026年

水彩畫傳入中國，并被知識分子藝術家掌握后，命運陡然而變，開始了由小畫種至大畫種，由亞藝術向純藝術，由邊緣到中心的歷史性位移。近年來，水彩畫材料、技法舍輕就重的跨界融合，力圖在主題性、寫實性、再現性方面與油畫一較高低的取向，已成為流行性的樣式。趙云龍早期的作品，似可作為這種趨勢的注腳。

哈爾濱街景3

水彩36cm*12.5cm

趙云龍2026年

圍繞這種趨勢的爭論，在一向安靜的水彩畫界稱得上一次思想的激辯。“保種論”者如吳冠中、黃鐵山、常又明等以為，“水彩，其特點就在‘水’和‘彩’”;“（水彩和油畫）各有自己的特點，各有自己的音色，不能互相取代”；“跨界融合”論者對此不以為然，他們觀點很明確：“以開放的心態融入到‘大美術’之中，不以畫種、媒材為限”；值得注意的是，水彩畫由輕入重的傍油畫態勢，曾引起批評界的譏諷與揶揄：“歐洲油畫史上，任何一個時代的畫法風格，幾乎都可以在當代中國水彩畫中找到翻版”。

哈爾濱街景4

水彩36cm*12.5cm

趙云龍2026年

趙云龍并未參加這類論爭，但他卻看到了這樣荒謬的前景：水彩畫跨界依傍、摹習油畫的終極之處，便是它自己消亡的地帶。因而，雖然趙云龍的創作轉向和這場爭論并無干系，他卻在有意無意間為這場論爭提供了自己的答案：由重返輕，由畫室內的主題性創作轉向現場寫生，由單一的再現走向自我心性的表現。以此為始，趙云龍開始了雙重逆行：既與水彩畫跨界融合的流行風格逆向而行，又與自己既有的藝術觀及技術體系逆向而行。吊詭的是，正是與“時代”的逆行，趙云龍才被時代賦予了水彩畫捍衛者的角色。

哈爾濱街景10

水彩19.5cm*14.5cm

趙云龍2026年

趙云龍創作上的根本性變化，可用評論印象主義的那句名言來描述：“他們的主題是對世界的自發的視覺體驗，而不是世界本身”。作為視覺體驗和心理感悟的產物，意象性結構既為色彩、線條、光感的表演提供了一個基盤，也為水彩畫媒介本性的釋放與發揮，提供了自由馳騁的領地。水彩畫創作擺脫了寫實性的羈絆后，其材質所具有的自發性、透明性、流動與易變，以及莫測的偶發性，成功地召喚回了水彩畫所獨有的“靈韻”。

文/張曉凌，中國國家畫院原副院長、華東師范大學美術學院院長）

作品欣賞

哈爾濱街景7

水彩19.5cm*14.5cm

趙云龍2026年

哈爾濱街景8

水彩19.5cm*14.5cm

趙云龍2026年

哈爾濱街景9

水彩19.5cm*14.5cm

趙云龍2026年

哈爾濱街景10

水彩19.5cm*14.5cm

趙云龍2026年

哈爾濱街景11

水彩19.5cm*14.5cm

趙云龍2026年

哈爾濱街景12

水彩19.5cm*14.5cm

趙云龍2026年

哈爾濱街景13

水彩19.5cm*14.5cm

趙云龍2026年

哈爾濱街景14

水彩14.5cm*19.5cm

趙云龍2026年

（來源：畫聚）

畫家簡介

趙云龍

中國美術家協會理事

中國美協水彩藝委會主任

黑龍江省文聯副主席

黑龍江省美協主席

哈爾濱師范大學博士生導師、二級教授

中宣部“四個一批”專家

“龍江學者”特聘教授

黑龍江省重點學科“美術學”梯隊帶頭人

享受國務院政府特殊津貼

中國美術館展覽資格評審委員會委員

廈門大學講座教授