安徽
一提到古畫，人們想象中應該是《清明上河圖》、《千里江山圖》這類恢宏大氣的作品，技法嫻熟構圖唯美。
可新疆博物館有一幅畫，抽象到什么程度？大部分人第一眼看到，下意識就會說：太稚嫩了，這是小孩子畫的吧？
可它，卻是實打實的無價之寶！
這幅畫于1964年，在新疆吐魯番阿斯塔那古墓群出土，紙質粗糙類似于桑皮紙，顏色土黃，由六張紙本畫拼接成完整一幅。
全長105厘米，寬約47厘米，畫中線條黑色為墨，紅、藍來自褚石等礦物顏料，距今大約1600多年。
按年代取名為《東晉墓主人生活圖》，也叫《地主莊園圖》，能保存下來，得益于防蟲防潮的紙張材質，還有新疆地區非常干燥的氣候。
品相如此完好，可以說是一個考古奇跡。
之所以珍貴，首先就是畫作本身，是中國現存最早的紙本繪畫之一。
畢竟，東晉王羲之、王獻之、顧愷之等著名人物，幾乎都沒有真跡存世，哪怕是全世界各個頂級博物館收藏的，通常都被認為是后人臨摹。
目前唯一公認的東晉傳世書法真跡，是王珣的《伯遠帖》，更早的西晉還有陸機的《平復帖》，除此之外其他作品都有爭議。
所謂“紙壽千年、絹壽八百”，再好的材料也抵不過時間的侵蝕，那么新疆這幅畫的含金量可想而知。
另外，此畫還證明了中原造紙術、漢文化傳到西域，以及東晉時期高昌地區貴族的日常生活細節，可以說歷史價值拉滿！
不過論畫風的抽象程度，后世的畢加索如果見到，怕是都要喊一聲“前輩”。
畫面中心就是坐在榻上持團扇的墓主，旁邊是他的侍女（或妻妾）。
然而墓主被畫成大小眼，身上穿的是魏晉士大夫流行的條紋寬袖袍服，身后簡單線條勾勒的是帷幔。
侍女梳的是中原流行的“擷子髻”，卻是滿臉麻子，還一臉不爽的樣子！
墓主上方畫的應該是最精確的一段了，以圓點繪出北斗七星，中間神樹上棲息著一只鳳鳥。
北斗象征天命、季節與方位，而鳳鳥是接引靈魂升天的瑞鳥。
古人講究“北斗主死，南斗主生” ，魏晉時期這種文化深刻影響著西域地區。
右側下方繪有石臼、磨盤、雙耳酒壇、烤爐等炊具，一位廚娘正在勞作，這是古人“事死如事生”的觀念，死后繼續衣食無憂。
而上方繪有太陽，里面有個三足金烏，旁邊是簡化城郭與田地，這難道就是“陰陽的邊界”？
不得不說，雖然線條極其簡單，但很容易看出來畫師想表達的意思，這“畫功”還是挺強的。
最左側又開始抽象起來，下方那匹黑馬雖然裝飾華麗，但那“瘦腰細腿”是咋回事，能撐得住嗎？
旁邊是手執馬鞭穿短衫的馬夫，畫師你好歹畫條褲子吧！
而上方則又是“仙界場景”，一個月亮里面有只畫風像人臉的蟾蜍，旁邊是連接天地的神樹與山巒。
所以整幅畫的上方都是“天上”，而下方是“人間”。
古人對于身后事極為看重，尤其是貴族，生前就耗費巨資請人打造墓地，畫師的這幅作品，墓主人大概率生前就已經看過，并同意死后帶著陪葬。
但這種風格有些過于“超前”了，墓主難道不介意？
有人說這是墓主的兒孫輩，或干脆就是墓主自己小時候畫的，是他生前的“得意作品”，帶入地下當個紀念。
怎么看都像兒童涂鴉！所以猜測有道理，但并沒有考古證據支持。
按照正常邏輯推測，魏晉時期是紙本繪畫的早期階段，遠沒有后世工筆那樣成熟。
而且西域地區當時更注重表意和功能性，雖然受到中原文化的影響，把喪葬制度跟宇宙觀都表現出來，但意思“能明白就行”。
如果不講究審美，那么無疑畫得很成功，現代人都能看懂更別說古人。
從“表意”角度來說，甚至有人猜測這位畫師，在當時還是個“名家”，遠非小孩子能做到的。
大小眼、麻子臉、七歪八扭的小跟班，不管是東晉正經畫師還是哪位小朋友的作品，《墓主人生活圖》毫無疑問讓現代人一眼就能記住。
去新疆博物館的看客們，路過的時候大多都會停下多看幾眼，畢竟丑到極致也是一種藝術！
更何況這幅畫年代久遠、信息量大，說是無價之寶一點也不夸張。
特別聲明：以上內容(如有圖片或視頻亦包括在內)為自媒體平臺“網易號”用戶上傳并發布，本平臺僅提供信息存儲服務。
Notice: The content above (including the pictures and videos if any) is uploaded and posted by a user of NetEase Hao, which is a social media platform and only provides information storage services.
