Hermès：以舞者之姿，塑造自由之身

Hermès 2026 秋冬女裝系列第二篇章，在六月洛杉磯的傍晚徐徐展開(kāi)。

從 2024 年紐約到 2025 年上海，再到 2026 年洛杉磯，Hermès 連續(xù)三年為秋冬女裝系列續(xù)寫第二篇章。試圖通過(guò)變換坐標(biāo)的方式，借由不同城市的空間與氛圍，為同一系列注入新的敘事視角。

延續(xù)第一篇章對(duì)光影空間的探索，此次秀場(chǎng)選址于洛杉磯的貝萊爾山莊的一座亭閣。夕陽(yáng)西下時(shí)分，霓虹般的淡黃色光暈，將建筑溫柔包裹，亭閣輪廓與落日時(shí)分的黃金暮光漸次交融，真實(shí)的亭臺(tái)與虛幻的光影彼此滲透，仿佛現(xiàn)實(shí)與夢(mèng)境之間那層薄薄的帷幕，被輕輕掀開(kāi)了一角。

室內(nèi)與室外，人造與自然，舞臺(tái)與日常的界限在此刻變得模糊，整片天地都成為舞臺(tái)，而正是在這座暮光之亭中，制衣工藝與舞蹈藝術(shù)在此刻交匯。

藝術(shù)總監(jiān) Nadège Vanhée 將這場(chǎng)秀化為一場(chǎng)深度對(duì)話：工匠靈巧的雙手呼應(yīng)著舞者排練的韻律，一針一線的精準(zhǔn)，對(duì)應(yīng)著一呼一吸的節(jié)奏，兩者在日復(fù)一日的淬煉中交匯，凝練出一種渾然之美。由此，一種共通的表達(dá)應(yīng)運(yùn)而生，將舞者、工匠與女性溫柔聯(lián)結(jié)在同一頻率之上。

本季的設(shè)計(jì)靈感，源自舞者的衣櫥，亦呼應(yīng)著系列中動(dòng)靜交織的特質(zhì)。在張與弛的靜謐轉(zhuǎn)換中，精準(zhǔn)利落的廓形，幻化為曼妙流暢的線條，正如舞者在控制與釋放之間的瞬間切換。

靈魂裙裝

裙裝，是本季的靈魂。回歸本真輪廓，強(qiáng)調(diào)輕盈飄逸的柔性剪裁，同時(shí)融入愛(ài)馬仕在皮革與絲織方面?zhèn)鞒械木抗に嚕忈尦雠憎攘Φ亩嘀鼐S度。

寶石色調(diào)的緞面裙裝，靈感源于芭蕾舞鞋，呈現(xiàn)探戈紅、帝國(guó)綠與金黃等迷人色彩；精致的緄邊勾勒身形曲線，羅緞絲帶可隨意系結(jié)。

褶皺胸衣巧妙呼應(yīng)芭蕾舞鞋的柔和足尖；交叉裹身式針織衫溫柔包裹并承托身形，與裙裝巧妙融合；飾有閃耀刺繡的闊腿針織連體褲，則宛如舞者熱身服的升華之作。

材質(zhì)的變奏與新生

標(biāo)志性的絲綢陽(yáng)光 TATTOO 方巾被重新解構(gòu)，煥發(fā)出嶄新的材質(zhì)魅力。通過(guò)抽褶、收攏與垂墜工藝，平面的絲綢仿佛從中心被輕輕托起，繼而傾瀉為層疊的褶裥。

柔美的真絲天鵝絨裙被機(jī)車夾克與光澤皮革大衣所駕馭，創(chuàng)造出軟與硬、飄逸與鋒利的沖突美感；垂褶刺繡禮服在黑色緞面與深邃天鵝絨的映襯下，熠熠生輝，令人聯(lián)想起繁星點(diǎn)點(diǎn)的無(wú)垠夜空。

日暮色譜圖

本季的色彩，不僅延續(xù)了空間中的光影交織，更在服飾之上鋪陳出一幅日暮色譜。

探戈紅、帝國(guó)綠、金黃色與寶石色調(diào)的緞面，對(duì)應(yīng)著落日時(shí)分的霓虹光暈。而黑色緞面、深邃天鵝絨與繁星刺繡，則將靜謐夜色與璀璨群星并置，令人聯(lián)想起無(wú)垠的夜空。

這一色彩邏輯，與第一篇章在巴黎的敘事一脈相承。始于落日熾熱的色彩，逐漸過(guò)渡為酒紅、赭石、暖棕，仿佛沉入地平線時(shí)的最后閃光，最終歸于墨藍(lán)與灰黑的深沉。

從巴黎的“暮色臨界”到洛杉磯的“地平線上的輪廓”，Nadège Vanhée 完成了一場(chǎng)關(guān)于日暮的完整敘事。

當(dāng)舞者們涌上街頭，肢體動(dòng)作徹底掙脫了排練室的墻壁。那些在燈光下反復(fù)打磨的姿態(tài)，此刻全然釋放。動(dòng)靜兼具的身體化作一道流動(dòng)的風(fēng)景。這是一場(chǎng)不設(shè)限的疾馳，自由馳騁，無(wú)拘無(wú)束，唯有太平洋的地平線是它的盡頭。

而一切并未就此終結(jié)。舞群最終定格在謝幕的鞠躬姿態(tài)中，身影懸停，仿佛一幅被凝固的畫卷。但 Nadège Vanhée 拒絕給出結(jié)局，動(dòng)作將在循環(huán)中持續(xù)演進(jìn)，在重復(fù)中不斷精煉，如同那條永遠(yuǎn)無(wú)法抵達(dá)，卻永遠(yuǎn)召喚前行的地平線。

這是一條開(kāi)闊之路，亦是一股蓬勃生機(jī)。愛(ài)馬仕女性，從未被定義，她只是在成為的路上。