小馬聊光影｜精制作、低票房，《三國第一部：爭洛陽》到底適合哪些觀眾？

先坦白一件事：我看這部電影的時候，睡著了幾分鐘。

說出來不是為了給差評，恰恰相反，我是想認真聊聊它。因為“睡著”這件事本身就說明了一個問題——這部電影的節奏和氣質，跟大多數人期待中的暑期檔動畫不太一樣。

制作精良嗎？精良。

史實考究嗎？考究。

追光動畫出品，《長安三萬里》原班團隊操刀，漢代建筑、甲胄、戰場調度都經得起細看，千軍萬馬、箭雨壓境的壓迫感，真人電影都未必比得上。可就是這樣一部各方面都說得過去的作品，卻有不少觀眾看完直呼沒意思、想睡覺。

問題到底出在哪？

說到底，這部片子不是合家歡動畫，它更像一部裹著動畫外衣的歷史紀錄片。

創作者選擇從洛陽切入三國真正的起點——東漢末年朝堂風云、宦官亂政、董卓入京，讓曹操、袁紹這些后來叱咤風云的人物先以年輕人的身份登場。這個角度有野心，也有價值。

但代價是，整部電影的基調偏沉重暗黑，宦官當權和董卓執政的個別畫面甚至有些嚇人，別說對兒童觀眾了，對成年觀眾來說也是一種接受度的挑戰。

近兩個半小時里，大部分時間都在交代人物關系、鋪陳權謀線索，信息量很大，節奏也不慢。你要是對東漢末年的歷史沒什么概念，前半段確實需要時間進入狀態。

我在影院里留意了一下，來看電影的觀眾年齡層倒是全覆蓋了：家長帶孩子來的，青年觀眾結伴的，中老年觀眾也有。但觀影體驗真是參差不齊。

年紀小的觀眾很難坐住板凳。我旁邊一個小孩散場后跟家長嘀咕：“凈是各種人物各種交代，不搞笑，打斗戲也太少了。”中老年觀眾里有一對夫婦全程竊竊私語，一方時不時就給伴侶科普三國前因后果。出發點是好的，但在影院里這樣確實影響旁人，也是不太文明的觀影行為。反而是中學生年紀以上的青少年觀眾看得最專注，散場往外走的時候還在互相交流：“太好看了！”“呂布出場那段太帥了！”

說到呂布出場和三英戰呂布，確實是全片最燃的時刻。這兩段一出來，整個影廳的空氣都不一樣了，觀眾明顯坐直了、精神了。

為什么偏偏是這兩段能點燃全場？

因為呂布、劉關張的國民認知度最高，不管你熟不熟悉東漢末年的朝堂斗爭，這段故事幾乎人人都知道，人人都能接住。接得住，自然就燃得起來。

反過來看，前面那些朝堂權謀、宦官外戚的糾葛之所以讓人覺得“看不懂”或者犯困，不是因為拍得不好，而是觀眾的認知儲備沒跟上。門檻不在制作，在認知。你對這段歷史越熟悉，看得就越入戲；越陌生，就越容易走神。

這樣就理解了為什么這部電影叫好不叫座。豆瓣開分8.0，后來還升到了8.1，口碑不差。但截至7月22日13時，上映13天票房剛超過7500萬元，貓眼預測總票房大約1億元，據說追光投入了2億元，按這個走勢虧損幾乎板上釘釘。

問題很大程度上出在受眾錯位。

這部電影被當作合家歡動畫來排片宣發，家長帶孩子來，發現孩子坐不住、看不懂；可真正適合它的那批人——對三國歷史有興趣、愿意沉下心看權謀朝堂的成年觀眾——可能根本沒想過要去影院看一部“動畫片”。

上《長安三萬里》，中《三國第一部：爭洛陽》，下《八仙！》

和它差不多同期上映的《八仙！》就是個有意思的對照。《八仙！》偏神話冒險，故事設計和反轉讓人越看越上頭，大眾接受度天然就高；《三國第一部：爭洛陽》偏歷史群像，需要你帶著腦子進影院，還得提前備點功課。

方向不同，市場反饋也截然不同。但兩部電影都在拓寬國產動畫的邊界，一個往外探神話敘事的天花板，一個往深扎歷史寫實的根。沒有誰取代誰，只是各自在找自己的觀眾。

所以回到標題的問題：這部電影到底適合誰？

我覺得，適合對三國歷史有基本了解的人。適合愿意花將近兩個半小時認真看朝堂權謀怎么一步步把一個時代拖進亂世的人。適合中學生以上的歷史愛好者，尤其是那些平時就愛翻三國、愿意較真的人。也適合想看看國產動畫除了合家歡之外還能做什么的成年人。

不適合帶年紀很小的孩子，也不適合奔著輕松解壓去的觀眾。你要是期待的是那種大場面爽片，大概率會失望。

但話說回來，任何一部電影好不好看，一定要親自去影院坐下來品鑒了才算數。

這部電影不迎合合家歡市場，不硬塞笑點，不刻意降門檻，認認真真講一個關于亂世開端的故事。

這份誠意，值得被對的人看到。

來源：彩練新聞
作者：馬璐