上海展訊合集丨2024開年第一場展覽你想和誰去看

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浦東新區(qū)

浦東美術(shù)館

“卡拉瓦喬與巴洛克奇跡”

展期：2023年12月12日-2024年4月12日

地點：浦東新區(qū)濱江大道2777號

作為國內(nèi)首個卡拉瓦喬主題展，該展覽也是浦東美術(shù)館與羅馬博爾蓋塞美術(shù)館的首次合作，后者收藏著現(xiàn)今全球范圍內(nèi)數(shù)量最多的卡拉瓦喬原作。

展覽中，6幅卡拉瓦喬重磅真跡與其他40余位“巴洛克畫派”藝術(shù)家的50余幅珍品繪畫原作，一同呈現(xiàn)了難得一遇的巴洛克藝術(shù)全景。同時，融入巴洛克建筑與音樂元素的展陳設(shè)計，為觀眾們帶來極具戲劇性的觀展體驗。

浦東美術(shù)館

“曾梵志：過往與此刻”

展期：2023年9月27日-2024年3月8日

地點：浦東新區(qū)濱江大道2777號

本次展覽是以單人藝術(shù)家為中心的大型展覽，也是穩(wěn)步邁入開館第三年后，美術(shù)館首個聚焦于當(dāng)代油畫作品的大型展覽項目。近60幅具有代表性的作品創(chuàng)作時間橫跨35年，不僅展現(xiàn)出藝術(shù)家曾梵志的不同性格側(cè)面，也從另一個視角體現(xiàn)出中國當(dāng)代藝術(shù)的幾個發(fā)展階段。

藝倉美術(shù)館

“重燃Rekindle”——當(dāng)代潮流藝術(shù)體驗場

展期：2023年12月2日-2024年2月4日

地點：浦東新區(qū)濱江大道4777號

本次展覽輻射藝倉美術(shù)館的室內(nèi)空間及戶外整個1.2公里濱江岸線。屆時中國數(shù)十位當(dāng)代與潮流藝術(shù)家?guī)斫偌煌囆g(shù)形態(tài)的精彩作品，多個國際知名IP的藝術(shù)聯(lián)名產(chǎn)品也會以推陳出新的形式與觀眾見面，共同呈現(xiàn)一場精彩紛呈的視覺盛宴。

昊美術(shù)館

“馮志佳：序列誕生”

展期：2023年12月29日-2024年3月17日

地點：浦東新區(qū)祖沖之路2277弄1號

展覽“序列誕生”共呈現(xiàn)了馮志佳的二十五件作品，其中大部分畫作的內(nèi)容來源于大眾所熟知的經(jīng)典之作。從藝術(shù)語言的角度來說，馮志佳賦予筆觸力量，構(gòu)建有跡可循的序列；從視覺內(nèi)容的角度來說，馮志佳恰恰打破了人們的固有認(rèn)知，讓既定畫面成為“無序”的狀態(tài)。這種在有序的框架里迸發(fā)無序的跳脫感，正是藝術(shù)家賦予作品的生命力。

昊美術(shù)館

“田龍玉：光逆”

展期：2023年12月29日-2024年3月17日

地點：浦東新區(qū)祖沖之路2277弄1號

光有本體，黑暗沒有本體。真光毫無黑暗，黑暗是光的缺乏。因為缺乏光照，暗處、背面、負(fù)形在淺薄的世界中被淪為不可見，田龍玉卻執(zhí)意要讓它們可見，藝術(shù)家的諸般奇思妙想由此展開，體現(xiàn)為可見的各種美學(xué)形態(tài)。如果人為之光有偏見，田龍玉將人為之光逆反過來，照亮偏見的盲區(qū)，讓更多的真相大白于世。本次展覽中，石膏造像的內(nèi)部、城市輪廓的負(fù)形、繪畫程序的逆徑等，被轉(zhuǎn)化為視覺奇觀，發(fā)散著光之逆反。本次展覽由杜曦云擔(dān)任學(xué)術(shù)主持。

昊美術(shù)館

“金陽平&凱·徐曼茲：見地”

展期：2023年11月8日-2024年2月25日

地點：浦東新區(qū)祖沖之路2277弄1號

本次展覽是繼兩位藝術(shù)家2019年之后的又一次合作，兩位藝術(shù)家的作品在跨文化的語境下用不同的媒介與形式語言共同討論時間、身體，以及環(huán)境等話題。展覽題目“見地（Eye Hight）”比喻眼睛看往的高度與方向，暗示所讀所見的知識走向。

昊美術(shù)館

“張鼎&金氏徹平：兩個俱樂部”

展期：2023年10月27日-2024年3月31日

地點：浦東新區(qū)祖沖之路2277弄1號

本次展覽回顧梳理張鼎、金氏徹平近十年創(chuàng)作的一百余件代表性作品，包括繪畫、雕塑、裝置、影像等多種媒介，集中體現(xiàn)兩位藝術(shù)家獨特審美和多元化的社會視野。

喜瑪拉雅美術(shù)館

“永久的當(dāng)下——斯蒂芬·肖爾回顧展”

展期：2024年1月21日-4月21日

地點：浦東新區(qū)櫻花路869號

本次展覽將完整展出肖爾“美國表象”、“不尋常之地”、“要素”、“地形”四個系列的327幅作品。肖爾對此次回顧展非常重視，親自參與了作品挑選和輸出監(jiān)制，并特意增添了2020年以來新拍攝的專題。展覽名稱“永久的當(dāng)下”(The Enduring Present) 意在反映肖爾在創(chuàng)作每幅作品時對當(dāng)下狀況的高度專注這種專注能反映在作品中，并傳遞給觀者，使觀者有身臨其境的感覺，因此，肖爾作品具有當(dāng)下性。通過該展覽，觀者可以從展出的4個系列作品中看到肖爾20世紀(jì)70年代至90年代的連續(xù)性創(chuàng)作的經(jīng)歷，以及2020年至2022年創(chuàng)作的全新藝術(shù)探索的作品。

喜瑪拉雅美術(shù)館

“中國兒童眼中的非洲”

展期：2024年1月23日-2月6日

地點：浦東新區(qū)櫻花路869號

展覽以“古?的?明——埃及”、“ 被打翻調(diào)色盤——摩洛哥”、“?草原上的動物王國——肯尼亞”為主題，將分三個模塊展出大賽在三年的時間里，從4萬多幅參賽作品中評選出的優(yōu)秀作品。

喜瑪拉雅美術(shù)館

“王臨潼：秘密花園”

展期：2023年11月11日-2024年1月7日

地點：浦東新區(qū)櫻花路869號

王臨潼的作品充滿了細(xì)膩且豐富的黑、白、灰調(diào)，藝術(shù)家并非在創(chuàng)作中刻意地追求運用特定色彩而產(chǎn)生的形式感，而是在創(chuàng)作過程中自然有機(jī)地形成了當(dāng)下的視覺風(fēng)格。摒棄了色彩的干擾，作品中所描繪的圖像、背后的觀念與藝術(shù)家意圖傳達(dá)的信息則更加凸顯，成為了觀者著眼和關(guān)注的焦點。

碧云美術(shù)館

“愛的回響”

展期：2023年12月31日-2024年2月26日

地點：浦東新區(qū)紅楓路135號

展覽呈現(xiàn)蔡超、陳俊元、大D、傅百林、胡行易、Jan Jongert、梁紹基、劉真辰、莫色阿莫、石青、舒欣、田梓、趙麗威等藝術(shù)家及參展機(jī)構(gòu)的70余件作品。 “愛的回響”將目光放在邊遠(yuǎn)鄉(xiāng)村（貧困）地區(qū)孩子的藝術(shù)教育，聯(lián)合對此持續(xù)關(guān)注的機(jī)構(gòu)，策展人，藝術(shù)家等從“自然-鄉(xiāng)村-社會美育”方面多角度切入，回應(yīng)人與自然的密切關(guān)系，需要關(guān)注更多自然保護(hù)、環(huán)境保護(hù)等話題。

上海叁柒貳叁美術(shù)館

“心光燦爛——當(dāng)代藝術(shù)展”

展期：2023年12月30日-2024年3月3日

地點：浦東新區(qū)銀城路66號

本次展覽以“心光燦爛”為主題，匯集了眾多藝術(shù)家的作品，為觀眾呈現(xiàn)了一場視覺盛宴。在當(dāng)代視覺和藝術(shù)語境下，展覽深入探討了色彩與藝術(shù)形式、語言的緊密關(guān)系。藝術(shù)家們從個體視角出發(fā)，通過不同的藝術(shù)形式和語言，展現(xiàn)了他們對色彩的獨特理解和探索。參展作品以不同的形態(tài)呈現(xiàn)，匯集成一個色彩斑斕的展覽空間，令人目不暇接。

靜安區(qū)

UCCA Edge

“馬蒂斯的馬蒂斯”

展期：2023年11月4日-2024年2月18日

地點：靜安區(qū)西藏北路88號盈凱文創(chuàng)廣場2層

作為亨利·馬蒂斯（1869-1954）中國大陸的首次個展，UCCA與位于法國北部勒卡托-康布雷齊（Le Cateau-Cambrésis）的法國北方省省立馬蒂斯美術(shù)館合作，從其館藏中精選包括油畫、雕塑、素描、紙上墨水、版畫、剪紙、書籍插畫、織物等不同媒介在內(nèi)的近300件作品，完整呈現(xiàn)馬蒂斯的藝術(shù)創(chuàng)作生涯。

Fotografiska影像藝術(shù)中心

“范西：模仿游戲”

展期：2023年10月21日-2024年1月15日

地點：靜安區(qū)光復(fù)路127號

在展覽“范西：模仿游戲”中，我們的目光被那些超出自然界限存在的“變種植物”吸引。真實的圖像被修改編輯，這種人工干預(yù)下產(chǎn)生的圖像變化從她創(chuàng)作的早期一直延續(xù)到最新的作品中。通過修剪、切割、拼貼和組裝，她把這些真實的、多重的自然平面扭曲轉(zhuǎn)化，再塑了新的感知軸線和空間維度。

Fotografiska影像藝術(shù)中心

“楊嘉輝：96和弦空間變奏”

展期：2023年10月21日-2024年1月15日

地點：靜安區(qū)光復(fù)路127號

展覽“楊嘉輝：96和弦空間變奏”融合了圖像，顏色與音樂的變奏，不同媒介的組合通過有序與隨機(jī)排序的機(jī)器算法并置、并分層回放。藝術(shù)家在Fotografiska影像藝術(shù)中心的多媒體空間呈現(xiàn)《96和弦空間變奏》，這部結(jié)合電腦編程、音樂和表演的錄像裝置作品。

Fotografiska影像藝術(shù)中心

“愛德華·伯汀斯基：抽象與改變的景觀”

展期：2023年10月21日-2024年1月15日

地點：靜安區(qū)光復(fù)路127號

本次展覽中的大部分照片都是從固定翼飛機(jī)、直升機(jī)和無人機(jī)中拍攝的，因此從高處俯瞰景觀，展現(xiàn)了地球表面的設(shè)計、結(jié)構(gòu)和規(guī)模。它們是從地面視角無法看到的景色。愛德華·伯汀斯基經(jīng)常使用遙控?zé)o人機(jī)，以便將相機(jī)定位在低至中等高度的位置，避開常規(guī)航空領(lǐng)域。這項技術(shù)的進(jìn)步使得伯汀斯基能夠更精確地選擇視角，在許多情況下，伯汀斯基會消除景觀的地平線，以增強(qiáng)抽象感。

Fotografiska影像藝術(shù)中心

“馮立：白夜幻境”

展期：2023年10月21日-2024年1月15日

地點：靜安區(qū)光復(fù)路127號

展覽“馮立：白夜幻境”由路易威登共同呈現(xiàn)，邀請觀眾透過馮立的鏡頭發(fā)現(xiàn)當(dāng)代社會景觀中的超現(xiàn)實、微妙和真實細(xì)節(jié)。馮立的作品在世界各地廣受贊譽，從巴黎到東京，從上海到他的家鄉(xiāng)成都，他在拍攝中形成了自己獨特的視覺語言，在街頭攝影和時尚攝影領(lǐng)域贏得了當(dāng)之無愧的國際聲譽。

遇見博物館

“遇見古埃及：永恒的木乃伊之謎”

展期：2023年12月21日-2024年3月10日

地點：靜安區(qū)汶水路210號

“遇見古埃及：永恒的木乃伊之謎”展出123件（組）古埃及珍稀文物，包含3件木乃伊棺槨，含兩具木乃伊開棺展出，1組木乃伊內(nèi)臟，5件木乃伊盒，2件木乃伊頭面部棺木，5件動物木乃伊，2件動物木乃伊棺槨，1件亡靈書（紙莎草），11件圣甲蟲、荷魯斯之眼等護(hù)身符，8件木乃伊裹布，4件卡諾匹斯罐，6件浮雕壁畫，25件神像、雕塑，20件貴族珠寶、化妝用具，28件陶器、石碑等等。

遇見博物館

“提香與文藝復(fù)興：歐洲藝術(shù)500年真跡展”

展期：2023年12月24日-2024年3月10日

地點：靜安區(qū)汶水路210號

本次展覽展出的藏品全部來源于意大利著名收藏家喬塞佩·阿萊桑德拉珍藏，共展出提香、拉斐爾、波提切利、魯本斯等47位繪畫巨匠的59件真跡，作品涵蓋圣經(jīng)故事、希臘羅馬神話、肖像畫、靜物畫等多重主題。

Prada榮宅

“Paraventi：屏”

展期：2023年11月3日-2024年1月21日

地點：靜安區(qū)陜西北路186號

本次展覽以“屏風(fēng)”為主題，呈現(xiàn)5位當(dāng)代藝術(shù)家特別創(chuàng)作的作品以及2件中國古代屏風(fēng)，展覽旨在關(guān)注屏風(fēng)如何受到現(xiàn)在無處不在的層疊、屏中屏等數(shù)字體驗的影響，探討展示與隱藏、表面和深處之間的關(guān)系。

McaM上海明當(dāng)代美術(shù)館

“無聲之后”

展 期：2023年11 月4日-2024年2月25日

地點：靜安區(qū)永和東路436號

展覽以“無聲”為隱喻的起點，試圖通過一系列圍繞聲學(xué)、聆聽、或聲音可抵達(dá)的環(huán)境和技術(shù)展開的關(guān)鍵詞（靜音、噤聲、無聲物等），來打開一條非視覺中心亦非科學(xué)中心的閱讀路徑，投射進(jìn)以媒介基礎(chǔ)設(shè)施為軸線的現(xiàn)代進(jìn)程與自然的糾葛之中。展覽將注意力投向那些非標(biāo)準(zhǔn)化的操作，不可被解碼的信號和游離、逃逸、不被捕捉和鑒定的因子。通過23位/組藝術(shù)家的創(chuàng)作，讓這些拒絕被客體化的環(huán)境知識，無法預(yù)測和規(guī)則之外的自然本體發(fā)出聲響，并在聲音的發(fā)出與被采集、聆聽之間的空隙中，推演一種被重新打開的認(rèn)識路徑。

沒頂畫廊

“意外之歌”

展期：2024年1月12日-3月2日

地點：靜安區(qū)曲阜路9弄B1層1號

展覽共邀請12位藝術(shù)家，以裝置、雕塑、繪畫、影像、手工藝等媒介，探究年輕一代如何回應(yīng)充滿偶然性和異質(zhì)性的生存經(jīng)驗，并試圖啟發(fā)觀者重新審視藝術(shù)生態(tài)與社會現(xiàn)實之間彼此嵌套的當(dāng)代維度。

Vanguard畫廊

“啾小組：H2B”

展期：2023年11月6日-2024年1月6日

地點：靜安區(qū)曲阜路9弄B1層8號

啾小組的展覽“H2B”將關(guān)注點投向藝術(shù)生產(chǎn)系統(tǒng)，著眼于本地當(dāng)代藝術(shù)語言與觀念匱乏的現(xiàn)狀。啾小組成員通過表演完成了一系列攝影作品，他們演繹了歐洲古典繪畫傳統(tǒng)中的宗教畫圖示，以及符號化的童話、文學(xué)等母題，將批判的矛頭直指近年在本土藝術(shù)實踐中顯現(xiàn)的窠臼，即將當(dāng)代的形式語言套用于傳統(tǒng)主題，放棄當(dāng)代藝術(shù)的批判性與前衛(wèi)性，轉(zhuǎn)而以媚俗的方式滿足不成熟的市場需求。

眼鏡蛇畫廊

“順流而上”

展期：2023年9月24日-2024年2月29日

地點：靜安區(qū)蘇州河北蘇州路1040號A103

展覽以“順流而上”作為主題，根據(jù)時間線索展開，精選眼鏡蛇畫廊在大中華區(qū)獨家代理的多位藝術(shù)家的代表性作品，并配合數(shù)件經(jīng)典收藏級設(shè)計家具于新空間呈現(xiàn)。在本次展覽中，創(chuàng)作時間最早的作品可追溯至與新空間所處建筑同時期的上世紀(jì)30年代，觀眾可以穿梭在這些作品與歷史建筑中，跨越時間與藝術(shù)家和設(shè)計師們對話。

玉蘭堂

“冬青的禮物”

展期：2023年12月23日-2024年1月23日

地點：靜安區(qū)北蘇州路490號

此次展覽展出藝術(shù)家畢蓉蓉、陳思作、狄青、兒力力、高歌、高悅、華書晨、黃藍(lán)、蔣雨、金釹、金文麗、鞠婷、李明珊、劉冰、劉迪萌、劉璐、劉天憐、馬銘澤、馬小萌、婉晴、王愫、忻洛汀、謝靈柔、徐雅涵、許丹青、閆威、余曾巧、張如怡共28位女性藝術(shù)家近60件新作。

工作室畫廊

“撥木土撥鼠撥撥木”

展期：2023年12月16日-2024年02月19日

地點：靜安區(qū)長樂路888號

本次展覽主題“撥木土撥鼠撥撥木”（so much wood would a woodchuck chuck）源自英文中一句有名的繞口令：How much wood would a woodchuck chuck if a woodchuck could chuck wood? “如果一只土撥鼠可以拋撥木頭，那么它究竟能夠拋撥多少木頭？”而我們明確地知道，土撥鼠只會挖掘洞道根本不會拋撥木頭。然而，這句只為語言練習(xí)而存在其本身并無意義的繞口令還是會讓人不自覺地陷入思考和回答這個問題的“陷阱”。這種嘗試質(zhì)詢一切，哪怕是無意義事物的習(xí)慣，揭示了人性中的深刻特質(zhì)：似乎人類行為的驅(qū)動力之一就想要去解釋無法解釋之物；使不可見之物變得可見。

黃浦區(qū)

上海博物館

“對話達(dá)·芬奇——文藝復(fù)興與東方美學(xué)藝術(shù)特展”

展期： 2023年12月10日-2024年4月14日

地點 ：黃浦區(qū)上海博物館第二、第三展覽廳

展覽旨在通過探索這位世界級大師的方方面面，尤其是文藝復(fù)興藝術(shù)與東方美學(xué)的跨時空呼應(yīng)，來回答“誰是達(dá)·芬奇”這一根本問題。

全球公認(rèn)的達(dá)·芬奇油畫真跡，不超過20件。 本次“對話達(dá)·芬奇”特展，觀眾將見證大師最具東方神韻的繪畫《頭發(fā)飄逸的女子》，該作品也是意大利唯一被許可出境的達(dá)·芬奇油畫真跡。

東一美術(shù)館

“繁花——金宇澄繪畫展”

展期：2023年11月25日-2024年1月28日

地點：黃浦區(qū)中山東一路1號3層

第九屆茅盾文學(xué)獎獲得者、中國當(dāng)代著名作家金宇澄最大規(guī)模展覽“繁花——金宇澄繪畫展”呈現(xiàn)他近10年創(chuàng)作的12個系列、200余幅原作，演繹他畫筆下的舊夢新影。

上海當(dāng)代藝術(shù)博物館

第十四屆上海雙年展“宇宙電影”

展期：2023年11月9日-2024年3月31日

地點：黃浦區(qū)苗江路678號

展覽呈現(xiàn)80余位來自中國及世界各地藝術(shù)家的創(chuàng)作，其年代橫跨二十世紀(jì)初至今。策展團(tuán)隊由主策展人安東·維多克（Anton Vidokle）領(lǐng)銜，核心成員包括向在榮、哈莉·艾爾斯（Hallie Ayres）、盧卡斯·布拉西斯基斯（Lukas Brasiskis）以及本·伊斯特漢（Ben Eastham）。

上海久事美術(shù)館

“在海上”

展期：2023年12月24日-2024年2月26日

地點：黃浦區(qū)中山東一路27號6層

展覽展出了顏文樑、林風(fēng)眠、劉海粟等20余位長期生活于上海、致力于東西方融合的藝術(shù)家與設(shè)計師的60件佳作，為觀眾集中展現(xiàn)上海現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展歷程與追求。

上海久事美術(shù)館

“引領(lǐng)潮流70年——意大利金圓規(guī)獎經(jīng)典設(shè)計作品展”

展期：2023年11月9日-2024年2月25日

地點：黃浦區(qū)中山東一路27號6層

作為金圓規(guī)獎在中國的首次完整呈現(xiàn)，本次展覽圍繞“意式設(shè)計”的重心與特點，以主題式展陳為指導(dǎo)思路，通過7個獨立視角及百余件來自米蘭ADI設(shè)計博物館珍藏的意大利工業(yè)設(shè)計協(xié)會（ADI）金圓規(guī)獎歷年獲獎作品及獲榮譽提名獎的作品，為觀眾交替演繹“意大利金圓規(guī)獎”70年發(fā)展歷程中超越時間不斷精進(jìn)的原動力以及該獎項背后所蘊含的獨具匠心的創(chuàng)設(shè)理念。

上海外灘美術(shù)館

“舒比吉·拉奧：這些石化的小徑”

展期：2023年11月8日-2024年2月25日

地點：黃浦區(qū)虎丘路20號

藝術(shù)家此次在上海外灘美術(shù)館展覽的四個空間分別對應(yīng)貫穿其創(chuàng)作生涯的幾個關(guān)鍵詞：“地下”、“神圣之地”、“邊緣”和“行動”。屹立于展覽中心的是一座大型塔架，龐綜錯枝，象征藝術(shù)家心目中的“知識之樹”。塔架縱橫貫穿展廳空間，仿佛一道道傳輸線，傳輸知識、能量、故事和權(quán)力。通過對原本隱晦模糊的知識、經(jīng)驗和記憶傳播路線具象化的表現(xiàn)，“這些石化的小徑”向觀眾發(fā)出呼吁，擁抱不同的知識形式，并從邊緣之地學(xué)習(xí)如何從損毀、迷失、死亡和熵之中不斷進(jìn)化演變。

上海外灘美術(shù)館

“譚婧：旱夢灘”

展期：2023年11月8日-2024年2月25日

地點：黃浦區(qū)虎丘路20號

“旱夢灘”是藝術(shù)家譚婧的首個機(jī)構(gòu)個展。此次在美術(shù)館二樓呈現(xiàn)的“旱夢灘”集結(jié)了譚婧近年創(chuàng)作的多個重要作品，包括由上海外灘美術(shù)館為本次展覽委約創(chuàng)作的四頻錄像裝置《熱夢隅》（2023）和布藝軟雕塑《紀(jì)念品》（2023）。

TRLab×上海外灘美術(shù)館

“Six N. Five：明天的記憶”

展期：2023年11月8日-2024年1月6日

地點：黃浦區(qū)虎丘路142號，光陸大樓1F

“明天的記憶”分為四“幕”，探討數(shù)字時代感知和記憶的可塑性。敘事通過一系列空間“表演”展開，體現(xiàn)了藝術(shù)家對光影、對稱性和幾何學(xué)的深入研究和巧妙的交叉運用。椅子是“觀念藝術(shù)祖師”約瑟夫·科蘇斯（Joseph Kosuth）創(chuàng)作中最重要的意象，Pini也在裝置作品中，將椅子作為人類在場與不在場的指涉，反復(fù)利用數(shù)字像素與真實粒子的對比，讓觀眾感受虛實之間的徘徊。

上海復(fù)星藝術(shù)中心

“構(gòu)建靈魂建筑”

展期：2024年1月17日-2024年3月14日

地點：黃浦區(qū)中山東二路600號

展覽呈現(xiàn)托馬斯·赫斯維克的多件知名作品，回顧其傳奇職業(yè)生涯，同時帶領(lǐng)觀眾深入了解建筑師的設(shè)計理念與創(chuàng)作過程。“構(gòu)建靈魂建筑”跨越工作室三十年的歷史，通過從六個不同的視角回顧赫斯維克工作室于世界各地的經(jīng)典項目。

chi K11 美術(shù)館

“無央公園”

展期：2023年11月8日-2024年3月24日

地點：黃浦區(qū)淮海中路300號K11購物藝術(shù)中心B3層

“無央公園”是一處向公眾敞開的“游散地”，涵蓋藝術(shù)、音樂、論壇、表演等多種形式，著名藝術(shù)團(tuán)體陽江組合、藝術(shù)家劉韡、藝術(shù)家石青及五條人樂隊為觀眾帶來四大精華景點“無央園景”。著名音樂人宋雨喆 、周云蓬、顏峻、岜農(nóng)（瓦依那樂隊主唱）、小老虎、李帶菓親臨現(xiàn)場獻(xiàn)上六場音樂報告會“無央聲景”，還有24位學(xué)者思想研討會以及群體跨域劇場表演，共同呈現(xiàn)豐富、自由、靈感碰撞的當(dāng)代藝術(shù)作品與音樂記錄。本次展覽超越了傳統(tǒng)的觀展模式，創(chuàng)造一幕幕真正觸達(dá)公眾的對話，觀眾也得以沉浸式體驗這片集合藝術(shù)作品、聲音和自然的場域，探索多元藝術(shù)之樂。

chi K11 美術(shù)館

“安吉拉·海施：在天成象，在地成形”

展期：2023年11月8日-2024年3月3日

地點：黃浦區(qū)淮海中路300號K11購物藝術(shù)中心B3層

展覽標(biāo)題“在天成象，在地成形”引用自神秘學(xué)煉金術(shù)研究的重要文獻(xiàn)《翠玉錄》，暗合藝術(shù)家抽象畫作的風(fēng)格，傳遞朦朧和魔幻色彩。安吉拉·海施通過抽象繪畫反思了城市和有機(jī)更新的不同形式，巧妙地探討了人造系統(tǒng)和自然系統(tǒng)如何不可避免地交織碰撞。作品開放的視覺效果為觀眾打造了一個可供反思與喘息的溫柔角落，揭示出空間中宏觀和微觀平面之間的平衡感，讓觀眾接近、找到自我，感受宇宙的共振與內(nèi)心的節(jié)奏。

chi K11 美術(shù)館

“鴛鴦”

展期：2023年11月8日-2024年1月7日

地點：黃浦區(qū)淮海中路300號K11購物藝術(shù)中心B3層

本次展覽由鄧裕鏗（Ed Tang）和張宇成（Jonathan Cheung）組織呈現(xiàn)，展覽名稱靈感源自大眾熟知的經(jīng)典粵式飲品——鴛鴦（一種咖啡與茶的美味結(jié)合），將跨代匯聚繪畫、雕塑、攝影、視頻等不限形式的藝術(shù)巨作，碰撞出意想不到的火花，為公眾帶來一場非凡的藝術(shù)盛宴。展覽涵蓋的21件作品均來自于Art-Bureau合作的不同收藏機(jī)構(gòu)。其中包括安迪·沃霍爾（Andy Warhol）和羅伯特·戈伯（Robert Gober）等家喻戶曉的藝術(shù)家作品，同時也帶來新興藝術(shù)家如弗洛里安·克魯爾（Florian Krewer）、許鶴溪（Brook Hsu）等人的作品，通過融合呈現(xiàn)加強(qiáng)彼此的觀展體驗。

Longlati 經(jīng)緯藝術(shù)中心

“威廉·薩斯納爾：瀝青之下”

展期：2023年11月8日-2024年1月10日

地點：黃浦區(qū)香港路117號三層

展覽展出威廉·薩斯納爾（Wilhelm Sasnal）近年來創(chuàng)作的30多幅繪畫作品，占據(jù)空間的兩個展廳。 “瀝青”這一意象來自藝術(shù)家早年在希臘的一次旅行須臾，瀝青的刺鼻 氣味夾雜著地中海氣候 的咸濕，在記憶之海落下一個錨點。旅行之后， 薩斯納爾創(chuàng)作了他第一件以此命名的畫作。

ASE Art Space

“ASE基金會周年特展：即席之美”

展期：2023年10月26日-2024年2月29日

地點：黃浦區(qū)茂名南路205號瑞金大廈南側(cè)七樓

本次展覽由常駐上海的袁佳維擔(dān)任策展人，包含委任藝術(shù)家拉斐爾·多梅內(nèi)克（Rafael Domenech）等19位/組國內(nèi)外藝術(shù)家共同參展，作品涵蓋繪畫、雕塑、裝置、攝影、錄像等諸多媒介。特展“即席之美”旨在以更具批判性和參與性的方式重新處理并再次定義其所兼容的藏書功能以及在此基礎(chǔ)上建成的展廳，策展人、委任藝術(shù)家與觀眾的集體行動將嵌入展覽過程本身，使得社區(qū)實踐的概念在ASE基金會的公共活動中生根，從而催生出一個在集群運作下“各執(zhí)己見”的共同體。

春美術(shù)館

“涂勞——林棟個展”

展期：2023年12 月10日-2024年1月14日

地點：黃浦區(qū)福州路655號2樓

此次展覽主題名為“涂勞”，兩個單字分別指向他作品中兩個截然不同的畫面空間，以及空間背后藝術(shù)家不同的創(chuàng)作行動狀態(tài)。當(dāng)然，展覽的英文卻沒有將其直譯，而是翻譯為了它的諧音：徒勞。這回應(yīng)著矛盾統(tǒng)一性，也總結(jié)著他的藝術(shù)觀——他用盡心思和力氣創(chuàng)作，最后呈現(xiàn)的結(jié)果是一片“無”。我看著他的作品問自己：每天在忙碌什么，忙碌的結(jié)果又是什么？

蜂巢·生成｜上海空間

“旅行者1號”

展期：2023年12月22日-2024年1月27日

地點：黃浦區(qū)北京東路211號

此項目以藝術(shù)家譚英杰在長征獨立空間的表演劇場《不要讓事物來到你眼前》中的六件舞臺裝置作為展示空間，由策展人唐一菲邀請六位藝術(shù)家莊萃瑋（Kara Chin）、郝鑠（Hao Sure）、許晶媛（Jungwon Jay Hur）、重田將光（Masamitsu Shigeta）、譚英杰（Tan Yingjie）、向惠迪（Huidi Xiang）成為六個盒子的宿主，在各自2-3平方米的領(lǐng)域分享一些個人和世界互動中產(chǎn)生的奇遇，現(xiàn)場呈現(xiàn)包括繪畫、雕塑、裝置、影像、寫作和聲音等作品。

蜂巢當(dāng)代藝術(shù)中心

“杜京澤：灰域”

展期：2023年12月22日-2024年1月27日

地點：黃浦區(qū)北京東路270號

杜京澤個展“灰域”，集中呈現(xiàn)他最新的繪畫思考和創(chuàng)作。這也是繼2015年蜂巢北京的“別處”、2022年四方當(dāng)代美術(shù)館上海空間“倒影”之后，這位95后愛爾蘭籍華裔藝術(shù)家在中國的第三次個展。展覽由蜂巢當(dāng)代藝術(shù)中心策展人楊鑒策劃，將持續(xù)至2024年1月27日。

德玉堂畫廊

“沈忱”

展期：2023年11月3日-2024年1月28日

地點：黃浦區(qū)北京東路99號2樓

本次展出匯聚了藝術(shù)家近兩年間在紐約和上海孜孜不倦的抽象實驗成果，包含了于畫布上蘊含的深刻思考與精致的視覺提純。作品延續(xù)了其一貫的極簡主義美學(xué)格調(diào)，卻在筆觸、色彩、肌理上達(dá)至前所未有的層次感與張力。水墨筆觸的痕跡隱現(xiàn)，色彩的微調(diào)蘊含，體現(xiàn)了藝術(shù)家對純粹美學(xué)的執(zhí)著追求，同時也傳達(dá)了藝術(shù)家近年來對當(dāng)下時局的細(xì)膩感悟。

藝術(shù)門畫廊

“倪志琪：漫游者”

展期：2023年11?6?-2024年1?7?

地點：黃浦區(qū)?港路117號203室

此次展覽是倪志琪在過去15年所創(chuàng)作的抽象和具象系列繪畫的?次調(diào)查展。倪志琪是?個裝載著現(xiàn)代畫家?靈 的典型漫游者，即?個四處漫游并融?周圍的環(huán)境的?。作為?個土生土長的上海?，倪志琪從我們的?常?活中將?些看似平凡的事物摘出，?以反思時間和記憶的本質(zhì) 。

大田秀則畫廊

“玲瓏天地”

展期：2024年1月9日–2月24日

地點：黃浦區(qū)虎丘路78號一層

本次展覽就像所有玲瓏而俏皮物體的綜合，匯集了每位藝術(shù)家的中小型作品，從抽象到具象，單色到彩色，包含了陶瓷、攝影、繪畫等多種媒介。 伴隨著思緒的涌動，參展作品反映了跨越地理、歷史、身份、社會狀況和藝術(shù)史的亞洲文化多樣性。

阿爾敏·萊希畫廊

“彼得·哈雷：全新繪畫”

展期：2023年12月8日-2024年1月20日

地點：黃浦區(qū)虎丘路27號2層

展覽 作品皆為彼得·哈雷2023年完成的新作，展示了藝術(shù)家長期以來對幾何抽象和獨特合成顏料之間相互作用的持續(xù)性探索。哈雷的藝術(shù)創(chuàng)作哲學(xué)將抽象藝術(shù)視為社會歷史發(fā)展的一部分，在其作品敘事中，現(xiàn)實景觀中分隔的空間和抽象世界里的視覺形式錯綜復(fù)雜地交織在一起。

里森畫廊

“科里·阿肯吉爾：錯與疏”

展期：2023年11月3日-2024年1月31日

地點：黃浦區(qū)虎丘路27號2層

科里·阿肯吉爾 (Cory Arcangel) 在里森畫廊上?？臻g的個展“錯與疏”現(xiàn)正展出。在籌備這次個展時，阿肯吉爾希望這是一個有趣的展覽，因此主要考慮了三大因素——他近期創(chuàng)作的興趣 (或他所稱的“能量 vibe”)、展出沒在上海亮相過的作品，以及展覽的實際空間。因此他選擇了盡可能廣泛地展示其多年來的創(chuàng)作。

SGA滬申畫廊

“魔登天使”

展期：2023年12月30日-2024年2月25日

地點：黃浦區(qū)中山東一路外灘3號3樓

這并不是一個城市文化研究的展覽，而是借助于上海這個象征來講述藝術(shù)在經(jīng)驗與方法、素材與形式等諸多層面上對現(xiàn)代性張力的體驗、調(diào)和與表達(dá)。展覽中的十三位藝術(shù)家，以各自的獨特風(fēng)格與方式體現(xiàn)了這種張力下所激發(fā)的創(chuàng)造力，并蘊含著對一種另類現(xiàn)代性的啟示。一個地方、一個時代的藝術(shù)注定與那個一時一地是共生的，藝術(shù)既是對已然世界的把握，也是對可然性的敏銳判斷，在這個層面上，藝術(shù)可以被比喻為歷史的“天使”，寓言過去，也預(yù)言未來。

彌金畫廊

“界限之舞”

展期：2023年12月23日-2024年2月4日

地點：黃浦區(qū)四川中路200號312室

本次展覽呈現(xiàn)藝術(shù)家韓新宇在其藝術(shù)創(chuàng)作中對情緒的精準(zhǔn)描繪和控制。韓新宇的作品充滿了狂歡節(jié)般的氛圍，展現(xiàn)了情感和行動的極端，同時也反映出對控制和規(guī)則的深刻思考。藝術(shù)家通過其作品提出了關(guān)于狂歡在被規(guī)范化時是否還保留原本挑戰(zhàn)性的問題，并探索了控制與狂歡之間相互依存和交織的關(guān)系。通過這些作品，韓新宇不僅呈現(xiàn)了表面的混亂和無序，而是深入挖掘了現(xiàn)實復(fù)雜結(jié)構(gòu)中的規(guī)則和運行機(jī)制。

庫比森畫廊

“高歌：色相與世相”

展期：2023年12月8日-2024年1月20日

地點：黃浦區(qū)四川中路33號201-205

高歌擅于繪色——紅橙黃綠青藍(lán)紫，黑褐灰白金銀粉……諸般色彩，在她的畫作中常常奏響如歌行板。可以說，光彩陸離，繽紛色相，是高歌的畫予人的第一層印象。 過往那些如同方陣一般沖鋒陷陣的短線乃至點狀筆觸，不知為何竟減小了自己的聲量，粉墨登場的是更加光滑的平面——就像是油性有別的液體，被一根看不見的管子鼓吹，與別的液體互斥出彼此的邊緣線來，每一個局部的內(nèi)部都被色域再次分割，形成多彩的剪影——是的，一張臉、一個身軀與四肢，連同所有的裝飾與衣物，仿佛從來就是這樣嵌合在顏色中而存在的。

徐匯區(qū)

西岸美術(shù)館

“拉烏爾·杜菲回顧展：快樂的旋律”

展期：2023年11月10日-2024年2月25日

地點：徐匯區(qū)龍騰大道2600號

該展覽對拉烏爾·杜菲這位以傳遞生命愉悅著稱、在多個領(lǐng)域取得極高成就的法國藝術(shù)大師進(jìn)行完整回顧。2023年，亦正值藝術(shù)家逝世70周年，展覽以涵蓋繪畫、版畫、陶瓷及紡織品等在內(nèi)的120余件力作，并沿著印象派、野獸派、立體主義、裝飾藝術(shù)等現(xiàn)代主義藝術(shù)的流變之路，全面呈現(xiàn)杜菲廣泛的創(chuàng)作領(lǐng)域和無與倫比的創(chuàng)造力，以此慶祝這位二十世紀(jì)“獨立藝術(shù)大師”在藝術(shù)史上的卓越成就。

西岸美術(shù)館

“崔潔：禮物”

展期：2023年11月10日-2024年2月25日

地點：徐匯區(qū)龍騰大道2600號

展覽通過崔潔的十余件繪畫新作以及一系列與城市公共景觀相關(guān)的文獻(xiàn)資料，與觀眾一同去探尋上海這座城市中建筑、雕塑以及生態(tài)的嬗遞更替以及與之相關(guān)的歷史與回憶。

龍美術(shù)館

“威廉·蒙克：引靈人”

展期：2024年1月13日-3月24日

地點：徐匯區(qū)龍騰大道3398號

該展覽由威廉·蒙克從2019年至2023年創(chuàng)作的19幅畫作組成。這些畫作既有自傳性，亦有抽象性。蒙克曾居于倫敦、巴黎、阿姆斯特丹和紐約等城市，此次展覽的大部分作品皆為他在疫情隔離期間于倫敦的工作室及紐約布魯克林的工作室創(chuàng)作完成。

龍美術(shù)館

“肖像——龍美術(shù)館十周年特展”

展期：2023年11月8日-2024年4月21日

地點：徐匯區(qū)龍騰大道3398號

人與人之間的復(fù)雜關(guān)系存在于每一幅肖像作品之中。因此，基于肖像作品中存在的“關(guān)系”，本次展覽不以藝術(shù)史為線索，而是在時間線索的基礎(chǔ)上以不同時代和地域的對比予以展示，如同一位藝術(shù)家在不同時代的肖像創(chuàng)作，以及同時代或跨時代不同藝術(shù)家的肖像創(chuàng)作，以期讓觀眾通過對“肖像”的凝視，體會到肖像這一題材創(chuàng)作的豐富性。

龍美術(shù)館

“秦一峰”

展期：2024年1月27日-3月31日

地點：徐匯區(qū)龍騰大道3398號

展覽的主體部分呈現(xiàn)秦一峰2013年至2023年以明代素工家具殘件為對象拍攝的負(fù)片。27件打印微噴、141張負(fù)片原片構(gòu)成的“27聯(lián)為一”的整體，在展廳3個空間依次鋪成開來。秦一峰在這些作品中反反復(fù)復(fù)進(jìn)行著實驗：把立體之物拍平，把物體的物質(zhì)性消解，讓可見之物消失，讓縹緲的日光成為一個立方體再現(xiàn)，多層次的矛盾沿著時間脈絡(luò)在作品中層層遞進(jìn)。龍美術(shù)館主展廳巨大的挑高空間激發(fā)了展覽新的布局形式：作品從墻面上解放——由24件灰色立方體組成的全新作品《24塊陽光》首次以平置于地面的方式展示。這使作品的矛盾性進(jìn)一步推進(jìn)，同時，秦一峰這十年來壓縮進(jìn)畫面里的空間與展廳12米上空形成對峙，為作品帶來新的生命力和復(fù)雜性，成為本次展覽的核心作品。

龍美術(shù)館

“張恩利：表情”

展期：2023年11月8日-2024年1月14日

地點：徐匯區(qū)龍騰大道3398號

如張恩利所言：“這次回顧展并不完全是關(guān)于自我藝術(shù)的回顧，也是社會和時代的回顧，我希望它像一面鏡子，讓每個人都能找到一種自己的感受?！闭褂[從藝術(shù)家繪畫生涯中反復(fù)描繪的“線條”出發(fā)，以2023年最新創(chuàng)作的藍(lán)色抽象作品為結(jié)尾，展出的近百件作品涵蓋了張恩利1990年代至2000年代初以人物為主的肖像、2000年代至2010年代初日常之物的肖像，以及2010年代初至今創(chuàng)作的抽象肖像繪畫。

龍美術(shù)館

“李強(qiáng)：蕪”

展期：2023年11月4日-2024年1月14日

地點：徐匯區(qū)龍騰大道3398號

本次展覽主要呈現(xiàn)他2019年以來的近作，大部分畫中不再有明確的畫面主體。李強(qiáng)畢業(yè)于四川美院油畫專業(yè)。自上世紀(jì)80年代至21世紀(jì)初，其繪畫狀態(tài)大致經(jīng)歷了形式化、圖像化和知覺化三個階段，近年來側(cè)重于繪畫的身體性和精神性，逐漸形成了屬于他自身的繪畫道路。

阿拉里奧畫廊

“倒置的目光”

展期：2024年1月12日-3月2日

地點：徐匯區(qū)龍愛路7號芒果廣場D棟一層

本次展覽將呈現(xiàn)藝術(shù)家陳欣、高潔、甘瑩瑩、柳溪、陶軼、趙玉近年的創(chuàng)作。他們的作品之中承載了一種倒置的目光，經(jīng)由他們的作品，我們能夠進(jìn)入一個維持著自然狀態(tài)的世界，一個對弱者保持充分尊重和體認(rèn)的世界，一個有著豐富多樣性的松弛的世界，一種保持著差異與脆弱的整體性的世界，一個充滿柔和堅韌的生命力的世界。

LINSEED

“盧君意：小心有刺”

展期：2024年1月6日-3月2日

地點：徐匯區(qū)五原路165弄4號

盧君意首次個展“小心有刺”，呈現(xiàn)藝術(shù)家近期一系列繪畫、裝置、雕塑等多元媒材的新作。此次展覽以虛構(gòu)自傳體式的敘事展開，跟隨著來自過去“家”的片段，回溯藝術(shù)家童年的記憶、親密關(guān)系、移民經(jīng)歷及不斷萌發(fā)的獨立意識。

油罐藝術(shù)中心

“藝術(shù)的朋友”——新世代收藏家展覽

展期：2023年11月8日-2024年1月28日

地點：徐匯區(qū)龍騰大道2380號

展覽“藝術(shù)的朋友”，集結(jié)了中國56位新世代收藏家，呈現(xiàn)他們最近三年收藏的當(dāng)代藝術(shù)品。油罐藝術(shù)中心精心挑選他們收藏的來自世界各地藝術(shù)家不同媒介的代表作品，讓我們可以通過展覽，看他們講述自己和當(dāng)代藝術(shù)結(jié)緣的故事，感受他們與時代和藝術(shù)的共振。

油罐藝術(shù)中心

“托?斯·豪斯雅戈：愛人”

展期：2023年9月16日-2024年3月10日

地點：徐匯區(qū)龍騰大道2380號

展覽的靈感源于希望在中國美術(shù)館空間重現(xiàn)藝術(shù)家工作室的想法。展覽以主要雕塑作品《愛人（圓屋）》命名，展出了一系列具有代表性的抽象和具象雕塑及繪畫作品，它們體現(xiàn)了藝術(shù)家過去十年創(chuàng)作的主要主題。

星美術(shù)館

《PRADASPHERE II》

展期：2023年12月7日-2024年1月21日

地點：徐匯區(qū)瑞寧路111號

此次展覽將START星美術(shù)館內(nèi)部空間劃分為多個主題區(qū)域，無數(shù)件歷史新潮及未來經(jīng)典在展廳中超常演繹。其中，“藝術(shù)空間”內(nèi)陳列著當(dāng)今獨樹一幟的英國當(dāng)代藝術(shù) (YBAs) 的領(lǐng)軍人物達(dá)明安·赫斯特（Damien Hirst）與Prada女士的創(chuàng)意合作最新成果。

上海明圓美術(shù)館

得義無形——對瞬間認(rèn)知的“抽象”敘事

展期：2023年11月5日-2024年1月28日

地點：徐匯區(qū)復(fù)興中路1199號

展覽由李松堅、凌菲菲出品，張羽任策展人，高名潞任學(xué)術(shù)主持。本次展覽是繼2019年“覺知藝術(shù)”項目的再次推進(jìn)。“得義無形”是“覺知藝術(shù)”概念深入探究的一個具體性問題，意在通過藝術(shù)史的討論，梳理一條以“得義無形”為議題的，從文人畫書寫發(fā)展到現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)的脈絡(luò)。本次展覽經(jīng)過一年的籌備，從四個維度剖析當(dāng)下中國藝術(shù)的生態(tài)，通過27位極具代表性的藝術(shù)家作品，勾勒中國當(dāng)代藝術(shù)未來的輪廓。

池社

“張子飄：本能”

展期：11月9日-1月28日

地點：徐匯區(qū)龍騰大道2555-4

展覽“本能”中的作品延續(xù)了張子飄近年來以個體經(jīng)驗作為創(chuàng)作驅(qū)動的方式。所謂本能，是指生命體與生俱來的行為與能力。她將其女性于家庭、社會生活中的具體遭際，以及由此激發(fā)的感性經(jīng)驗，轉(zhuǎn)化至她那情感充盈的繪畫之中。

喬空間

“王梓全：神經(jīng)?！?/strong>

展期：2023年11月8日-2024年1月28日

地點：徐匯區(qū)龍騰大道2555號

藝術(shù)家一直嘗試尋求以一種奇異的方式來觀察我們的日常，從“空氣動物”中的無人機(jī)視域，到其“暗處的流行病”等影像所展現(xiàn)的未渲染的窗口，都在不停的展現(xiàn)在新技術(shù)下，觀察的可能性。在“神經(jīng) 海”中，他嘗試擦去皮膚，還原我們身體內(nèi)部的本貌，這種“擦去”不僅是一場X光照影，是擦去繪畫的最終層，還是對神經(jīng)，對熒幕以及對肌膚的探索。

香格納畫廊

“韓夢云：無盡的玫瑰”

展期：2023年11月5日-2024年1月7日

地點：徐匯區(qū)龍騰大道2555號10號樓

此次展覽匯集了她最新創(chuàng)作的繪畫、建筑裝置以及影像作品。展覽標(biāo)題取自阿根廷作家博爾赫斯的同名詩歌，詩中博爾赫斯借12世紀(jì)的波斯蘇菲主義詩人尼沙布爾的阿塔爾 (Attār of Nishapur）之口傳達(dá)出通過凝望“玫瑰”，這一受困于人類語言和有限世界的存在，而體味到的文學(xué)的無盡?！懊倒濉弊鳛橐磺形膶W(xué)創(chuàng)作中的經(jīng)典意象，在綿延不止的歌詠中累積著各式寓意、情愫和羈絆。而選擇“玫瑰”作為主題，正是因為韓夢云的藝術(shù)創(chuàng)作始終處于與跨文化文學(xué)傳統(tǒng)及語義流變之間親密綿長的關(guān)聯(lián)之中。

阿拉里奧畫廊

“倒置的目光”

展期：2024年1月12日-3月2日

地點：徐匯區(qū)龍愛路7號芒果廣場D棟一層

本次展覽將呈現(xiàn)藝術(shù)家陳欣、高潔、甘瑩瑩、柳溪、陶軼、趙玉近年的創(chuàng)作。他們的作品之中承載了一種倒置的目光，經(jīng)由他們的作品，我們能夠進(jìn)入一個維持著自然狀態(tài)的世界，一個對弱者保持充分尊重和體認(rèn)的世界，一個有著豐富多樣性的松弛的世界，一種保持著差異與脆弱的整體性的世界，一個充滿柔和堅韌的生命力的世界。

AIKE

“胡昀：失語所”

展期：2023年11月5日-2024年1月20日

地點：徐匯區(qū)龍騰大道2555號6號樓

此次展覽是繼“輕拿輕放”（2013）和“敘事病”（2016）之后胡昀在AIKE舉辦的第三次個展。作為一個遲來的展覽“失語所”在記錄了藝術(shù)家近幾年工作片段的同時，作品也在展覽延誤的過程中持續(xù)被刪減、增加和再創(chuàng)作。藝術(shù)家繼續(xù)以自己的方式探尋著個體與群體之間的聯(lián)系，并對所經(jīng)歷過的歷史片段給出新的觀點與詮釋。

BANK

“BANK 十周年展覽：生日派對”

展期：2023年11月10日-2024年1月10日

地點：徐匯區(qū)安福路298弄2號樓底樓

一路走來，BANK展出了全球最知名的藝術(shù)家——黑特·史德耶爾（Hito Steyerl）、瑪麗娜·阿布拉莫維奇（Marina Abramovi?）、保羅·麥卡錫（Paul McCarthy）、徐冰、艾薩克·朱利安（Isaac Julien）、羅伯特·梅普爾索普（Robert Mapplethorpe）和張怡（Patty Chang）等；也為許多新興藝術(shù)家舉辦了他們在上海的首次個展——孫一鈿、廖國核、陸明龍（Lawrence Lek）、王亮杰（Alvin Ong）、張移北等。對BANK來說，藝術(shù)是發(fā)現(xiàn)的渠道，不受潮流、品味或地域的限制。

膠囊上海

“克里斯·吳：流逝”

展期：2023年11月4日-2024年1月13日

地點：徐匯區(qū)安福路275弄16號1層

人類從過去汲取知識，以理解現(xiàn)在，最終創(chuàng)造未來。通過對考古遺址、博物館、文獻(xiàn)、古物和自然界的學(xué)習(xí)和發(fā)現(xiàn)，我們意識到了存在的無常，也認(rèn)識到了自己與自然界中各種時間模式之間的關(guān)系。這些知識令人不禁發(fā)問：當(dāng)我們消失之后，我們留下的會是什么；一個人在其生命中積累的知識體系，連同祖輩們所積累下的知識與智慧，將被如何傳遞給后代？基于以上這兩個問題，克里斯·吳的首次個展“流逝”中，如展覽標(biāo)題的雙關(guān)語所暗示的那樣，向我們呈現(xiàn)作為未來遺物的繪畫物件。

獅語畫廊

“夢與葉——張健君&芭芭拉·愛德斯坦”

展期：2023年11月4日-2024年1月7日

地點：徐匯區(qū)武康路376號

藝術(shù)家的職責(zé)是為世界提供新的可能性。張健君和芭芭拉·愛德斯坦（Barbara Edelstein）的創(chuàng)作讓我們重新感受和發(fā)現(xiàn)時間。他們獨特的經(jīng)歷與對世界的理解，讓他們具有一種隱士的氣質(zhì)。他們的作品擁有不為外界干擾的內(nèi)核，一種超脫于此世的時間感，這一點在這個喧囂的時代中尤為可貴。

杜夢堂

“繪影”

展期：2024年1月13日-3月2日

地點：徐匯區(qū)衡山路199號永平里105棟

正如“繪影”所包含的詩意與抽象性，此次展覽邀請觀眾重新審視我們用來感知世界的維度框架，更多地關(guān)注我們的感官和情感，而非理性和既定的認(rèn)知。此次展覽將空間轉(zhuǎn)換為一次別樣的探索之旅，訴說著關(guān)于自然、我們周圍環(huán)境和個人際遇的有趣故事。

長寧區(qū)

劉海粟美術(shù)館

“一年又一年·檔案2023——第三屆上海當(dāng)代新興版畫推介”

展期：2023年12月28日-2024年2月25日

地點：長寧區(qū)延安西路1609號

本次展覽共展出版畫作品74件，不僅是一場版畫藝術(shù)的精彩呈現(xiàn)，更是對中國新興木刻運動的致敬。這是劉海粟美術(shù)館年末的跨年大展，也是上海版畫季的項目之一。

iag藝術(shù)院線

“周大為收藏展：摸著收藏家過河”

展期：2023年11月7日-2024年2月29日

地點：長寧區(qū)昭化路638號C·PARK D棟iag藝術(shù)院線

在國際?準(zhǔn)的空間中，近百件精選藏品??周?為先生以 21 世紀(jì)中國當(dāng)代藝術(shù)為核?的收藏體系，涵蓋了 90 余位來自 24 個國家和地區(qū)的海內(nèi)外現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)家的代表作品，作品媒介跨越繪畫、攝影、影像、雕塑、裝置，以紛雜多樣的展陳形式和內(nèi)容共同激發(fā)出歷史、當(dāng)下與未來的對話，亦令展覽成為國際當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)聲現(xiàn)場，折射著普世意義上藝術(shù)與社會的碰撞與聯(lián)結(jié)，見證國際當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展。

青浦區(qū)

余德耀美術(shù)館

“澆灌沙漠｜卡塔爾當(dāng)代藝術(shù)”

展期：2023年11月8日-2024年3月3日

地點：青浦區(qū)蟠鼎路123號8弄

此次展覽由卡塔爾博物館群策劃，由該館策展人伊薩·阿勒希拉維（Issa Al Shirawi）和瑪麗亞姆·哈?！ぐ⒗账_尼（Maryam Hassan Al Thani）共同策展，并與余德耀美術(shù)館合作，薈聚37位來自卡塔爾藝術(shù)界和多種學(xué)科背景的藝術(shù)家、設(shè)計師以及電影制作人的藝術(shù)佳作。

余德耀美術(shù)館

“格蕾絲·韋弗：畫家畫像”

展期：2023年10月28日-2024年2月25日

地點：青浦區(qū)蟠鼎路123號8弄

韋弗的作品探討一種處于“中間地帶”（liminal space）的微妙感受，她用精準(zhǔn)的直覺捕捉日常生活中轉(zhuǎn)瞬即逝的微小瞬間，呈現(xiàn)了對日常生活的異化（uncanny）的表達(dá)。藝術(shù)家的作品探討了繪畫的本質(zhì)——一種介于鏡子和雕像之間的媒介，同時作為被投射的客體和投射的主體。通過對當(dāng)代生活的快照式描繪，藝術(shù)家揭露了藝術(shù)與日常、自我與主體性、存在與真實之間的動態(tài)關(guān)系。

閔行區(qū)

閔行博物館

“相遇?；韬睢?/strong>

展期：2023年12月29日-2024年5月19日

地點：閔行區(qū)新鎮(zhèn)路1538號

本次展覽分為“豫章?；琛焙汀巴鹾钔x”兩部分。第一部分主要講述?；韬顕约俺醮；韬顒①R那由王而帝，由帝而民，由民而侯的傳奇人生經(jīng)歷，第二部分則依托劉賀墓的出土文物，著重描繪漢代王侯貴族生活，以物言事，表現(xiàn)劉賀本人的生活狀態(tài)、風(fēng)雅意趣與精神追求。

明珠美術(shù)館

“生土禮贊”

展期：2023年12月16日-2024年3月17日

地點：閔行區(qū)吳中路1588號愛琴海購物中心8樓

此次“生土禮贊”展覽是首次在上海舉辦的大型生土主題展，以“土”為題，展覽中“土”元素豐富，5個篇章6位中外藝術(shù)家27組百余件展品，既有科技與科普、實驗與成果，也有精彩藝術(shù)作品、趣味互動體驗，基于“看到”“知曉”“觸摸”三個關(guān)鍵詞串聯(lián)起觀展動線，從對土的研究，到用土的建造，進(jìn)而以土做藝術(shù)，共同營造對于自然生命來說無可替代的“土”的世界，以玩樂之心體驗與“土”之間的自然共生。

寶龍美術(shù)館

“離水墨畫展”

展期：2023年12月28日-2024年1月6日

地點：閔行區(qū)漕寶路3055號

本展“離水墨畫展”展出藝術(shù)家近二十年來精心創(chuàng)作的重彩、水墨蓮花、人物造像及書畫系列精品。“離水墨畫展”由賈方舟擔(dān)任策展人，陶詠白、孔繁程擔(dān)任學(xué)術(shù)主持，上海上體文化集團(tuán)有限公司主辦。

寶龍美術(shù)館

“松山智一：雪月花時”

展期：2023年11月11日-2024年2月18日

地點：閔行區(qū)漕寶路3055號

展覽呈現(xiàn)松山目前最大的雕塑作品——高約8米的“She's On The Other Line”，以及多幅專為此次展覽創(chuàng)作的新作，讓觀眾有機(jī)會系統(tǒng)地了解松山的創(chuàng)作世界及其近期的代表作品。在疫情到后疫情的全球動蕩時期，人們是如何適應(yīng)社會的變化，并將希望與未來聯(lián)系起來，這為松山的創(chuàng)作理念帶來了新的開展。

寶龍美術(shù)館

“黃淵青：行動者的邏輯”

展期：2023年11月10日-2024年2月25日

地點：閔行區(qū)漕寶路3055號

中國的“抽象藝術(shù)”大概可以分為真實與虛構(gòu)兩種，前者具體、明確但語義艱澀，后者隨意、任性卻漫溢著媚俗的想象?；蛟S是因為在使用層面的混亂，我們對“抽象藝術(shù)”的認(rèn)知與判斷整體偏向于飄忽不定，無論創(chuàng)作者、批評家還是觀眾，在談及“抽象”時往往都會不自覺地?fù)饺敫鞣N不可思議的趣味。在中國語境中討論任何一種現(xiàn)代藝術(shù)語言，又必然要面對藝術(shù)家個體與他/她背后的歷史文化慣性，留意中國藝術(shù)家在國際抽象藝術(shù)版圖中主動錯位的理由。

虹口區(qū)

上海多倫現(xiàn)代美術(shù)館

“新版畫 新少年——上海多倫現(xiàn)代美術(shù)館x虹口區(qū)曲陽第四小學(xué)館校合作成果展”

展期：2023年12月26日-2024年2月28日

地點：虹口區(qū)多倫路27號

項目著眼于探索當(dāng)代藝術(shù)在館校合作及社區(qū)美育中的可能性，通過主題展覽和版畫工作坊的方式，呈現(xiàn)由小學(xué)生及公眾共同參與創(chuàng)作的版畫和裝置作品。

上海多倫現(xiàn)代美術(shù)館

“迭代20——上海多倫現(xiàn)代美術(shù)館建館二十周年特展”

展期：2023年10月28日-2024年2月28日

地點：虹口區(qū)多倫路27號

“迭代20年”這一主題所要呈現(xiàn)的不僅僅是對美術(shù)館自身歷史的梳理，還試圖以一家機(jī)構(gòu)二十年的歷史片段，編織展現(xiàn)這二十年間中國當(dāng)代藝術(shù)從藝術(shù)現(xiàn)象、藝術(shù)思潮到藝術(shù)體制、藝術(shù)生態(tài)的整體微縮景觀，并試圖拋出其中的問題、引發(fā)相應(yīng)的思考。

寶山區(qū)

上海大學(xué)博物館

“青銅之光：三星堆與羅丹的超時空對話”

展期：2023年12月13日-2024年2月1日

地點： 寶山區(qū)南陳路333號

本次展覽展出36件以三星堆為主的古代文物及21件以羅丹作品為主的現(xiàn)代藝術(shù)品，通過營造雙方在自然、人、神等領(lǐng)域的深刻對話，探討古蜀文明精神世界與羅丹創(chuàng)作思想之間的共通聯(lián)系，展現(xiàn)人類文明跨越地域、時空的永恒趣旨。

上海玻璃博物館

“梁紹基：溶熔之幻”

展期：2024年1月14日-6月30日

地點： 寶山區(qū)長江西路685號

展覽以充滿雄心的力作“占據(jù)”當(dāng)代藝術(shù)館上下兩層展廳，“溶”為水態(tài)，“熔”為“火”性，試圖揭示玻璃作為神奇的“第四態(tài)”物質(zhì)的生成過程迷幻的存在形式和其精神內(nèi)涵，借之折射生命、宇宙、歷史、神話、社會在水火相克相生流變之光。

上海玻璃博物館

“潘多拉——松藤孝一個展”

展期：2023年12月10日-2024年4月7日

地點： 寶山區(qū)長江西路685號

在此次展覽中，日本藝術(shù)家松藤孝一為中國觀眾帶來了近三年的新作，共7組作品。所有作品都未曾離開過日本本土，均是首次在海外亮相，其中包括了曾獲得2021年富山國際玻璃大獎賽銀獎作品“世界終結(jié)的開始”。

嘉定區(qū)

嘉源海美術(shù)館

“安藤忠雄：光影自然”

展期：2023年11月20日-2024年2月20日

地點： 嘉定區(qū)大治路39號

安藤忠雄，嘉源海美術(shù)館的主創(chuàng)建筑師，在這座自然村落中的美術(shù)館建筑內(nèi)外“抒寫”了諸多富有魅力的空間節(jié)點。作為開館紀(jì)念特別呈現(xiàn)的“安藤忠雄：光影自然”，以內(nèi)外互動的場景，傳達(dá)安藤忠雄對建筑的普遍性思考、對光影的永恒感知、及對人生的持續(xù)挑戰(zhàn)，并為所有觀者提供一個欣賞嘉源海美術(shù)館的別樣視角。

嘉源海美術(shù)館

“硯田大觀：二十世紀(jì)海派書畫展”

展期：2023年11月20日-2024年2月20日

地點： 嘉定區(qū)大治路39號

展覽分為“玄圃積玉”和“珠璧聯(lián)輝”兩個單元，薈萃了多位海派藝術(shù)家的精品力作。他們以傳統(tǒng)之理法開創(chuàng)新局，不斷創(chuàng)新進(jìn)步。在藝術(shù)家的筆下，人物形象生動活潑，花鳥造型栩栩如生，山水景色意境深遠(yuǎn)，書法用筆韻律優(yōu)美，展現(xiàn)了海派藝術(shù)家們的高超技藝和獨特視角。

這些作品既傳承了中國傳統(tǒng)書畫的精髓，又融入了西方藝術(shù)的創(chuàng)新元素，呈現(xiàn)出獨特的審美意趣。

嘉定博物館

“片玉鉤玄——上海市文物交流中心藏玉帶鉤展”

展期：2023年12月26日-2024年2月28日

地點： 嘉定區(qū)博樂路215號

本次展覽將展出183件（套）上海市文物交流中心藏玉帶鉤，除少量戰(zhàn)國、漢代和宋代玉帶鉤外，絕大部分為元明清時期玉帶鉤。展覽將簡要勾勒玉帶鉤的發(fā)展歷史，重點介紹元代至清代玉帶鉤的發(fā)展和演變，展現(xiàn)這段時期制玉業(yè)的成就。

普陀區(qū)

CAC新時線媒體藝術(shù)中心

“黃金與水銀：面對太陽，閉上雙眼，你將找到它”

展期：2023年12月9日-2024年2月25日

地點： 普陀區(qū)莫干山路50號11號樓2樓

展覽“黃金與水銀：面對太陽，閉上雙眼，你將找到它”以詩意的三部曲形式展開。以全球黃金精煉與貿(mào)易為出發(fā)點，展覽探索了瑞士黃金的情感經(jīng)濟(jì)、分子暴力以及新陳代謝轉(zhuǎn)換。隨后，旅程潛入哥倫比亞，藝術(shù)家在此深入非裔哥倫比亞喬科地區(qū)的阿特拉托河，考察汞的元素性...